Street-Style-Shooting — Barcelona

Es hängt von der Länge ab. Bei einer 90-Minuten-Session empfehle ich einen oder maximal zwei Looks: Die Zeit ist besser beim Fotografieren als beim Umziehen genutzt. Bei einer 2- bis 3-Stunden-Session könnt ihr bequem drei oder vier Looks mitbringen. Wir wechseln an Punkten der Route, und ich zeige normalerweise ein nahes Café oder einen diskreten Ort bei jeder Location, um es praktisch zu machen.

In Barcelona ist es fast unmöglich, etwas Leben im Hintergrund zu vermeiden, besonders im Gotischen Viertel und im Born. Was ich tue, ist auf den Moment oder den Bildausschnitt zu warten, bei dem die Menschen weit genug entfernt oder unscharf genug sind, um nicht mit dem Motiv zu konkurrieren. Manchmal fügt ein verschwommener Passant oder ein fahrendes Fahrrad Energie ins Bild: Das ist Teil der DNA von urbanem Street Style. Wenn wir völlig saubere Hintergründe wollen, gehen wir zu ruhigeren Ecken oder verschieben die Zeit auf die frühen Stunden.

Ja. Ich arbeite mit Mode-, Accessoire- und Lifestyle-Marken für Instagram-Content, digitale Lookbooks, Saisonkampagnen und PR. Wenn der Auftrag für eine Markenkampagne ist, bitten wir um ein Briefing, Referenzen und ein Mood Board, damit das Ergebnis zur visuellen Identität der Marke passt. Wir liefern auch mit einer Nutzungslizenz für alle digitalen Formate und alle vereinbarten Kanäle.

Überhaupt nicht. Die meisten Menschen, mit denen ich arbeite, sind keine professionellen Models. Street Style funktioniert gerade deshalb, weil er nicht die perfekte Pose sucht, sondern den authentischen Moment. Ich gebe konkrete Anweisungen — Blickrichtung, Handposition, wie man läuft — und arbeite in einem Tempo, das keinen Druck erzeugt. Nach den ersten zehn oder fünfzehn Minuten vergessen die Leute die Kamera, und genau dann kommen die besten Bilder.